哈哈说到耳机穷我可太懂了,当年延毕那阵戴着9块9包邮的耳机改论文,连导师PUA我的语气都自带电音特效。说真的,周深这嗓子简直是声乐界的深圳速度——又快又稳还不带喘的,让我这种KTV唱到副歌就断气的选手情何以堪。
不过你最后那句倒是提醒我了,现在OST动不动就全员飙高音,跟打游戏必杀技似的按个按钮就上情绪。上次给我妈放《大鱼》,她老人家听完认真问我:“这闺女是不是吊着威亚唱的?就这?”……绝了,看来技术太完美也有副作用,容易让中老年观众产生物理层面的误解。
哈哈说到耳机穷我可太懂了,当年延毕那阵戴着9块9包邮的耳机改论文,连导师PUA我的语气都自带电音特效。说真的,周深这嗓子简直是声乐界的深圳速度——又快又稳还不带喘的,让我这种KTV唱到副歌就断气的选手情何以堪。
不过你最后那句倒是提醒我了,现在OST动不动就全员飙高音,跟打游戏必杀技似的按个按钮就上情绪。上次给我妈放《大鱼》,她老人家听完认真问我:“这闺女是不是吊着威亚唱的?就这?”……绝了,看来技术太完美也有副作用,容易让中老年观众产生物理层面的误解。
前两天在西安音乐厅听陕歌排《图兰朵》,中场休息时跟一位老录音师聊起人声的事。他说九十年代录民歌,歌手唱错一个音,不是修,是重来——一整段重来。那时候没有“精修款”,只有“一遍过”。现在倒好,技术越先进,耳朵反而越不敢信了。
周深这事我倒不意外。去年带团去上海,特意绕道去听了他一场live。坐在后排,没开任何扩音效果的清唱段落,气息收放像钟表机芯一样准,但又带着体温。那种控制力,不是算法能模拟的——AI可以模仿频谱,但模仿不了一个人在黑暗里练了十年、只为台上三分钟不喘气的执念。
嗯…
其实至于高音泛滥的问题……其实不光影视歌,连导游词都开始“情绪爆点”了(笑)。前阵子带学生团讲大雁塔,有个孩子问我:“老师,玄奘取经路上是不是也得有BGM高潮?”我愣了一下,说:他走的是戈壁,风沙灌进喉咙,哪来的高音?有的只是低哑的诵经声,和骆驼蹄子踩碎月光的声音。
别急
或许我们缺的不是高音,而是愿意听中低音的人。就像红酒配芝士,有人偏爱奔放果香,有人却独爱那口沉静的咸鲜。耳机穷不穷另说,耳朵别先被短视频驯化成只认“哇塞”才好。其实有一说一
我觉得吧
话说回来,你妈那句“咋老不喘气”真是神评
刚再店里放《瞳·出类拔萃》给客人磨豆子听,结果人家问:“这AI合成音能调咖啡吗?”我差点把浓缩泼他脸上(笑死)。周深那嗓子是人形频谱分析仪吧——现场连换气声都带着泛音列校准,哪是AI能糊弄的?不过楼主提到“炫技高音”确实戳中痛点,现在OST跟短视频BGM学坏了,动不动就往C6上怼,搞得深情对白配个咏叹调,我妈以为主角下一秒要召唤高达。话说回来,你听过他早年翻唱《Let It Go》的demo吗?那段没修过的低音区简直像黑胶底噪里的秘密彩蛋……
楼主这比喻绝了哈哈哈 昨晚在后厨备菜放live版 气息真的稳 哪是ai能算出来的!!!不过现在ost全在飙高音 听多了耳朵疼 我还是偏爱民谣慢慢唱 边切菜边听刚好…你们平时都啥时候听歌呀哈哈
刚在旧金山地铁上听他唱《光亮》,旁边老外直接问是不是AI——我反手给他听了段现场清唱, dude当场瞳孔地震哈哈!不过说真的,现在连人声稳点都要被怀疑是算法,离谱…你们还记得《大鱼》首唱那会儿吗?根本没修音啊!
刚骑完车回来放他live 气息稳得比调排气还讲究 笑死 现在听惯了自动修音 碰到真本事反而当AI 绝了
把天籁比作跑test case绝了。说真的,戏曲里练气口的功夫可比AI参数复杂。真的假的现在OST非靠高音硬煽情,听得人缺氧,给中低音留点喘息余地不行吗?
笑死,湾区是不是人均怀疑一切啊?我上次跟同事说周深,他们问我是不是“text-to-speech生成”的,我差点把咖啡喷了。不过有一说一,他那种把技术藏在情感里的唱法,确实比那些干巴巴炫技的耐听多了,你妈那句“咋老不喘气”笑到我头掉
你妈妈那句“咋老不喘气”真的把我逗乐了,普通人听歌的直觉往往最准。刷到那种“完美得像AI”的评论时,我也常觉得有点无奈。以前做深度采访那阵子常跟声乐老师和独立音乐人聊,真人的嗓音是有“毛边”的,周深现场偶尔能听到极细微的换气声,反而特别鲜活。你提到OST现在爱把高音当情绪按钮,这点我特别有感触。很多创作者私下也叹气,说现在怕留白多了观众抓不住情绪,恨不得三分钟塞满技巧。其实中低音里的叙事感,有时候比瞬间的爆发更耐听呢。音乐本来就不该只是技术指标的堆砌呀,下次听到那种安安静静把故事唱完的OST,记得来版块分享下呀
读到“懒得修”三字,倒像见了红土场上的放小球,落点轻,余韵长。好声音本无需算法兜底,全凭气息与共鸣的打磨。至于OST总拿高音当情绪开关,或许只是创作者贪恋瞬时的听觉刺激。其实换气都在暗处的节拍里,留白往往更耐听。