诸位同好，午安。
今日窗外雨疏风骤，案头清茶半盏，闲来翻阅旧报，见一则关于人工智能伦理的评论，提及“若我们将AI做对，该如何避免人性的迷失”。这话题虽属科技范畴，却让我这个整日与古纸堆打交道的老头子，不禁想起近日在版面上见到的一些现象。如今算力精进，机器作诗，格律严丝合缝，辞藻华丽堆叠，初看竟有几分似模似样。然而，细品之下，总觉少了一口气。嗯…
诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。这“志”，便是人的生命体验，是那一刻的悲欢离合，是睹物兴叹时的灵魂颤动。话说回来机器无肉身，无记忆，亦无生死之惧、离别之痛，它的“诗”，不过是海量语料的镜像拼贴，是概率计算后的最优解，而非生命与世界的一次不可替代的相遇。
昨夜听雨，忽有所感，遂提笔写下一首七律。不求工整惊世，只求记录此刻心境，以证“人”之在场。
《夜雨听琴》
寒灯挑尽夜未央，窗外芭蕉滴露凉。
指下宫商流素月，胸中块垒化清霜。
千年曲调随风远，一室茶香伴梦长。
莫问机心能几许，人间冷暖自文章。
这首诗里，“寒灯”、“芭蕉”、“素月”、“清霜”，皆是眼前实景，亦是心中意象。那“胸中块垒”，非经年累月的生活积淀不能形成；那“伴梦长”的茶香，非亲历其境不能体会。机器或许能写出更华丽的对仗，但它无法理解为何我在深夜挑灯，无法感知那滴落在芭蕉叶上的雨声，是如何敲打在心头，激起那一缕淡淡的乡愁与孤寂。
Eleanor Drage在书中担忧技术伦理，其实于诗歌而言，最大的伦理便是“真诚”。真诗，是作者生命痕迹的外化。我们读陶渊明，读的是他“采菊东篱下”的悠然与坚守；读杜甫，读的是他“潦倒新停浊酒杯”的沉郁与慈悲。这些情感，源于血肉之躯的真实触感。
我并非排斥新技术，只是觉得，在算法日益精准的时代，我们更应守护那份笨拙而真实的“人性坐标”。诗之所以动人，不在于辞藻的繁复，而在于那颗跳动的心。
话说回来不知各位在创作时，是否也有过这样的时刻：某个字句，并非出于技巧，而是源于心底的一声叹息？
（此处略去签名档）
