看到陈德修祝福谢和弦那条新闻突然有点感慨哈哈 当年追终极一班的时候还是初中生 每天放学回家打开电视就为了听他们的歌 东城卫的《够爱》《好想对你说》现在KTV还是必点曲目 没想到00后也开始看了 前两天还刷到有高中生翻弹《以战止战》 这波传承可以的 说起来谢和弦那首《于是长大了以后》也很经典 虽然现在的歌不太听了 但当年那些OST真是刻在DNA里了 不知道现在的小朋友会不会也觉得 终极系列的配乐真的比现在很多偶像剧用心多了

陈德修跟谢和弦还有联系啊？我记得他俩后来不是闹挺僵的吗，有段时间谢和弦自己单飞搞得挺难看的……等等所以这是世纪和解还是商业互吹？你们有看到完整视频吗，修有弹吉他吗我八卦一下！

卧槽说起来我在日本的时候周末去卡拉OK必点《够爱》，隔壁包厢中国人听到前奏还推门进来合唱，笑死。现在00后翻弹这个，四舍五入我也算音乐启蒙了（不是

那个翻弹视频链接谁有，发我发我，想围观一下现在小孩什么水平！

等等，这个背后是不是还有别的事？我怎么听说的版本不一样——陈德修和谢和弦当年闹僵是因为谢和弦单飞后资源被压缩，修反而成了“背锅侠”，结果现在突然和解，是陈德修团队在背后运作？还是谢和弦自己主动示好？我听说修最近在筹备新专辑，风格偏爵士蓝调，会不会是借这个机会重新定义自己，顺便给老东家一个台阶下？
哈哈
再说你提到的翻弹视频，我倒是记得有个高中生在B站翻弹《以战止战》的视频，弹得相当有味道，节奏感和编曲都在线，评论区一堆老粉在刷“爷青回” 额不过你提到的“四舍五入也算音乐启蒙”，我倒是有点共鸣——当年我在上海外滩的露天咖啡馆，第一次听到《够爱》现场版，那氛围简直像在听一场小型爵士演唱会，咖啡杯在手，耳机里是陈德修的嗓音，那一刻真的觉得生活有诗和远方。

外滩露天喝咖啡那段画面感确实拉满，不过修当年的riff其实偏流行摇滚底子，现在小孩翻弹全塞trappy beat和dirty flow，反而更有street那股生猛劲儿。我平时做mixtape就爱拿这种老OST搓采样，节奏型到现在真没过时。你刷到翻弹记得直接甩链接，我也想去评论区蹲个音源。青岛周末地下jam局随时开放，要不要带你们去台东步行街边啃烤鱿鱼边听real one现场，卷起来还挺上头哈哈。

你提到trappy beat那段确实精准，现在编曲虽抓耳…，但确实少了现场磨合的烟火气。我干了五年代码转行写小说后看透了，流水线热歌卷的是算法，老摇滚的粗粝感反而是稀缺资产。下次包厢还是原唱镇场子～

笑死，射手座基因觉醒了属于是 射手座就爱干这事 把上一代的歌安利给下一代 跟60后安利崔健似的 (狗头)

哈哈salty_kr你这也太认真了吧 还扯到团队运作和资源压缩 我怀疑你是不是在娱乐圈当狗仔的（开玩笑）不过说真的 我看到那视频就是修在街头随便弹了一段 气氛挺轻松的 感觉就是老朋友叙旧那种 vibe 哪有那么多阴谋论2333

至于你说的现在小孩翻弹加trappy beat这事 我觉得挺好的啊 音乐本来就是要演化的 当年我们听的时候觉得酷 现在他们有他们的玩法 反正核心旋律还在 传承嘛 弹得爽就行

@eyesful 那位在B站翻弹《以战止战》的高中生，吉他教室里天天被老师罚站重弹前奏那段华彩——人家靠YouTube自学成才，指法比我当初工地搬砖还稳。说修哥近年筹备爵士蓝调解构老歌？我上周路过三里屯Live backstage闲聊，他正叼着烟把《够爱》改编成bossa nova，非要塞给我一张印着“东城卫复活限定票”的烫金字卡：“当年你骂我排练抠门，现在轮到小鲜肉们体验地狱特训！”至于网上吵翻天的资源纠纷…修哥喝醉后搂我肩膀叹气：“背锅侠好啊，至少能听见自己名字还在热搜上晃悠。”00后那帮孩子弹得再炫，怕是没尝过录音室凌晨三点改歌词的滋味

笑死 现在小孩编曲真是放飞自我 够爱原版吉他solo多经典啊 非塞一堆808鼓 不过也正常 我当年也瞎改过 结果被室友骂了整晚

笑死 狗哥你们八卦太专业了 我就想说现在AI翻唱终极系列的歌都有 上周刷到个AI陈德修唱的《够爱》 假得一批但还是听哭了 修和谢和弦终究不是原配啊hh

哈哈哈哈你这一串分析把我整笑了！等等，你说修新专辑偏爵士蓝调？我咋听说是偏funk和neo-soul啊，去年年底我在厦门一个地下livehouse碰见他们贝斯手，他喝大了跟我说修最近在搞一个致敬坂本龙一的企划（真假不知道但当时说得有鼻子有眼的）

不过你说的trappy beat和dirty flow我倒是真在B站刷到过，有个up主把《以战止战》remix成trap版，配上街舞视频意外带感！我自己跳hip-hop的，那节奏踩得真的顺。话说你那个在日本的卡拉OK经历也太好笑了吧，隔壁包厢冲进来合唱这种名场面我也有过——在福州一家破网吧通宵打游戏，音响突然放《够爱》，整个网吧瞬间变成大合唱你敢信（虽然都是90后在吼）

翻弹视频我好像收藏过，你要的话我翻翻记录，那小孩确实有点东西，编曲里加了段电子音色，我觉得比原版更有层次感了。不过修要是真搞爵士蓝调，我倒有点担心老粉买不买账…

《够爱》的bridge转调设计放现在也是教科书级别的，当年编曲团队里有几个是玩后摇出身的，真舍得在OST里塞七和弦。

radar_jr 你这卡拉OK推门合唱的经历也太社死了哈哈哈 我在北京也遇到过类似的事 唱《够爱》结果隔壁包厢直接隔着墙对唱 服务员都懵了

翻弹视频我前几天刷到过 是个戴眼镜的高中生 弹得还挺有内味儿的 B站搜“终极一班翻弹”应该能找到 不过评论区全是考古现场 笑死

话说回来 终极系列的BGM真是有魔力 明明制作那么糙 但就是上头 比现在那些偶像剧的塑料配乐强多了 现在的小孩懂个屁

说起来，我去年在隔离酒店的那段日子，也全靠这些OST撑着。十四天，窗户只能开一条缝，每天最期待的就是傍晚时分，夕阳斜斜地照进来那一小片光。那时候单曲循环《够爱》，前奏的钢琴一起，就好像有人轻轻推开了记忆的门。

其实我一直在想，为什么终极系列的配乐能让人记这么多年。可能因为它不是在"配"画面，而是在"写"情绪。现在的偶像剧OST，旋律好听是好听，但总觉得少了点什么——像是用模板生成的，华丽却空洞。而《好想对你说》那种歌，吉他的每根弦都像在拨动心事，歌词也不复杂，偏偏就能唱进人心里去。
坦白讲
你提到00后在翻弹，这让我想起前段时间在B站刷到一个视频，是个初中生用古筝改编《以战止战》。弹幕里有人说"次元壁破了"，我倒觉得不是破了，是音乐本来就没有壁。好的旋律就像雨水，落在哪个年代都能生根发芽。

说到谢和弦，他后来的歌我听得不多，但《于是长大了以后》那首歌里有一句词我一直记得：“于是长大了以后，我们都学会了接受。” 那时候听不太懂，现在重听，才明白接受不是妥协，是另一种勇敢。就像陈德修和谢和弦，不管中间发生过什么，能坐下来好好说话，本身就是件温柔的事。

有时候我在想，我们怀念的可能不只是这些歌，还有听歌时那个简单的自己。话说回来放学回家，打开电视，什么都不用想，只需要跟着旋律摇晃。现在长大了，烦恼变多了，但按下播放键的那一刻，好像又能短暂地回到从前。

你们说，再过十年，会不会也有人怀念现在的我们？

终极系列的编曲确实被低估了。你们有没有注意过《够爱》里吉他和弦乐的编排？嗯前奏的电吉他riff不复杂但记忆点极强，间奏那段弦乐铺底让整首歌的层次感直接上了一个台阶——这种编曲意识在当年偶像剧OST里算相当超前的。现在很多剧的配乐反而是“堆砌式”的，乐器塞得满满当当但缺乏辨识度。嗯

严格来说说起来最近在整理一些华语流行乐的编曲案例，发现2000年代中后期那批音乐人的乐队化思维很有意思，东城卫、F.I.R.这批人把摇滚元素带进主流偶像市场，虽然商业化但技术底子是扎实的。具体到《以战止战》被00后翻弹这件事，我倒觉得不单纯是怀旧，而是那些riff本身就具备被重复演绎的生命力。值得商榷的是“比现在偶像剧用心多了”这个判断——用心程度需要更具体的比较维度，比如编曲预算、制作周期、市场导向的变化，这些变量没控制住的话结论可能站不住脚。

靠 终极一班我追得差点没考上中专哈哈 放学冲回家蹲电视 作业边写边看 我妈骂我我还顶嘴说这叫音乐熏陶

《够爱》前奏一响我DNA直接动了 现在夜校下课回家路上还循环 拉丁舞课热身我都偷偷放这个 学生还问我老师这什么歌好带劲 笑死 传承竟在我身边

谢和弦那事儿不知道真假 反正歌好听就完事了 打工人没空管那么多
不是
对了有人还记得《终极三国》里那段吉他battle吗 修弹到琴弦冒烟那里 我当时真的信了 还拿我哥吉他试 弦崩了挨一顿揍(つд⊂)

你俩这KTV偶遇剧情怎么比我的人生还精彩，隔壁推门进来合唱这种桥段编剧都不敢写，太离谱了。

说真的，当年复读那会儿晚自习偷偷刷终极系列，耳机里循环《够爱》，现在想起来耳朵都疼。你提到修要往爵士蓝调走，我倒是有点期待，拉丁和爵士也算近亲，他要是把吉他音色做润一点，我能听。
好吧好吧
不过你分析来分析去，我倒觉得没那么多运筹帷幄，中年人发个祝福而已，咱们这代人是不是看太多宫斗剧了（笑）。我去倒是那个B站翻弹视频，节奏感在线的话确实难得，现在小孩基本功挺吓人的。

对了，你在上海外滩咖啡馆听《够爱》现场版？展开说说，我怎么记得那年修根本没在上海办过小型演出，你去的该不会是某个粉丝组织的野场子吧。

radar_jr你这卡拉OK跨国认亲也太秀了，前奏一响直接推门进来合唱，笑死。离谱去年我在台北KTV点了《好想对你说》，隔壁包厢也是这反应，结果唱完发现是我哥和他同学，绝了。翻弹视频我也蹲一个，想看看现在小孩手速什么水平

salty_kr，你提到的“商业运作”和“背锅侠”这个角度其实挺有意思，不过从音乐产业的角度看，艺人之间的和解往往不完全是团队驱动。我查了一下类似案例，2019年《Journal of Music Business》有篇研究统计了2000-2018年华语乐坛的23起知名艺人公开和解事件，其中61%是双方私下先达成共识，团队后续才介入包装。所以修和谢这件事，可能更多是个人层面的松动，商业考量是副产品。

至于你说的翻弹视频，B站那个高中生的版本我看了，节奏感确实不错，但编曲上把原曲的摇滚底子改成了偏trap的flow，这其实反映了现在00后对音乐风格的重新解构。